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Jun 02, 2024

섬유예술을 재창조하는 한국 여성 작가 5인

This year’s Frieze Seoul art fair saw scores of women creating jaw-dropping works using unconventional materials. Over the last decade, every art fair seems to bring with it an increasing amount of

올해 프리즈 서울 아트페어에서는 수많은 여성들이 색다른 재료를 사용하여 입이 떡 벌어질 만큼 놀라운 작품을 탄생시켰습니다.

지난 10년 동안 모든 아트페어에는 직물을 기반으로 한 작품이 점점 더 많아지는 것 같습니다. 지난 9월에 두 번째 개최된 프리즈 서울도 예외는 아니었지만, 한국의 DNA에 새겨진 풍부한 섬유 역사와 함께 역동적인 창작물을 선보인 것은 바로 한국 현대 예술가들의 작품이었습니다. “섬유 예술은 한국 문화에 깊이 뿌리를 두고 있지만 대부분 공예로 간주되어 왔습니다.” 한국의 최고 작가들을 포함해 신진 및 기성 예술가들을 대표하는 뉴욕 갤러리의 Tina Kim이 말합니다. “우리는 일반 가정의 보자기(천 조각을 엮는 전통 보자기)부터 궁중 옷장의 비단 자수에 이르기까지 전통을 갖고 있습니다.”

프리즈 서울의 김 작가 부스가 직물을 결합한 조각품을 눈에 띄게 선보인 혁신적인 제품을 인정받아 올해 스탠드 상을 수상한 것 외에도 이번 박람회의 첫 번째 아티스트 상 수상자인 우한나(Woo Hannah)는 직물 설치 및 조립 작업을 전문으로 합니다. “세계 미술 시장은 유화나 기념비적인 금속이나 석조 조각을 넘어 순수 미술로 간주되는 영역의 경계를 넓혀 왔습니다.”라고 김씨는 덧붙입니다. "예술계가 서구의 틀을 벗어나고 있다는 것은 당연히 많은 나라에서 수세기에 걸친 전통을 대표하는 직물과 직물 예술이 포함될 것임을 의미합니다." 앞서, 그 흐름을 이끌고 있는 다섯 명의 동시대 예술가들을 만나보세요.

프리즈 서울 아티스트상 수상자인 우한나는 박람회 천장에 드리워진 직물 설치 작품 The Great Ballroom을 제작했습니다. “신흥가로서 나는 내 생존을 위해 많은 것을 타협해야 한다고 느꼈다”고 작가는 W에게 대규모 설치물을 만들고자 하는 그녀의 지속적인 야망을 이야기합니다. “이 상을 통해 제가 늘 원했던 일을 이룰 수 있었습니다.” 작가는 12세 이하 갤러리를 대상으로 하는 프리즈 포커스(Frieze Focus) 섹션 한국 G갤러리 부스의 주제이기도 했다.

우한나

두 공정한 기여 모두 Hannah의 시그니처인 "우유와 꿀" 시리즈를 더욱 발전시켰습니다. 이 시리즈는 복잡한 비즈 장식으로 장식된 속을 채우고 처진 천으로 구성되어 인생의 다양한 단계에 있는 어머니의 가슴을 모방합니다. 젊음과 늙음, 산 것과 죽은 것, 기쁨과 고통 등 이분법에 끊임없이 관심을 보인 작가는 신장의 크기가 서로 상당히 불균형하다는 사실을 발견한 후 특히 신체 생태계에 관심을 갖게 되었습니다. 이러한 선입견과 인간과 다른 종의 관계에 대한 관심을 반영하여 Hannah는 "Bleeding" 난초 시리즈로도 유명합니다. 번식주기를 대표하는 이 특대 꽃은 개화와 쇠퇴 사이에 모호하게 나타납니다. Hannah는 천 조각으로 2차원 작품을 만드는 것 외에도 최근 나무 가지와 뼈를 닮은 알루미늄 주조와 같은 단단한 금속 부품을 통합하기 시작했습니다.

국제갤러리를 대표하는 강서경 작가는 한국을 대표하는 현대미술 작가 중 한 명이다. 이번 박람회와 겹쳐, 현재까지 최대 규모의 기관 개인전인 'Willow Drum Oriole'이 리움 미술관에서 열리며 작가의 다각적인 작품 세계를 더욱 깊이 이해할 수 있게 되었습니다. 조각, 회화, 영상설치, 퍼포먼스를 결합한 강씨의 작품은 사회인처럼 개인적으로나 집단적으로 활동한다.

리움미술관에서 열리는 강서경 작가의 '버드북 꾀꼬리' 전시 내부.

강서경수키

김 티나(Tina Kim)는 수키가 “전통 공예와 비전통적인 재료 탐구에 깊은 관심을 갖고 있다”고 말합니다. 예를 들어 한국 궁중 무용에 사용되는 사초로 짠 매트인 화문석이 있습니다. 강씨의 그리드 구조 중 다수는 다양한 색상의 직조 직물로 구성되어 있으며, 금속 체인과 기타 촉감이 뛰어난 요소로 더욱 장식되어 있습니다. 리움 전시에서 알 수 있듯, 강의 제목은 버드나무 잎사귀 사이로 날아다니는 꾀꼬리의 움직임과 소리에서 따온 이름이다. 풍경”이라는 쇼의 언론 자료에 설명되어 있습니다.